Month: November 2020

Sekilas Tentang Tari Apsara Tradisional Kamboja

Sekilas Tentang Tari Apsara Tradisional Kamboja – Kamboja adalah negara yang kaya akan sejarah dan tradisi, dengan balet klasik Kamboja – atau tarian Apsara – yang dijunjung tinggi di seluruh negeri. Bukti dari bentuk tarian yang halus ini dapat dilihat terukir di dinding kuil kuno, serta saat menyaksikan deretan penari berbakat yang mengadakan pertunjukan di seluruh negeri saat ini. Berikut ini penjelasan tentang asal-usul Apsara dan tempat terbaik untuk menonton jenis tarian ini.

Membentang kembali ke abad ke-7, tarian Apsara berasal dari mitologi Hindu dan Buddha Kamboja. Bukti bahwa bentuk tarian sudah ada sejak abad ke-7 dapat dilihat pada ukiran di kuil Sambor Prei Kuk di provinsi Kampong Thom, di mana makhluk halus telah diabadikan dalam batu. sbowin

Apakah Apsaras itu?

Sejalan dengan mitologi Hindu, Apsaras adalah makhluk wanita cantik yang mengunjungi bumi dari surga untuk menghibur dewa dan raja dengan tarian mempesona mereka. Legenda mengatakan makhluk cantik itu lahir dari Pengadukan Samudra Susu, juga disebut Samudra manthan dalam bahasa Hindi atau Ko Samut Teuk Dos di Khmer. Kisah ini digambarkan pada relief setinggi 49 meter yang diukir di dinding Angkor Wat.

Diyakini sebagai istri Gandharvas – pelayan di istana Indra, Raja para Dewa – para bidadari melindungi Raja Dewa dengan merayu manusia yang dipandang sebagai ancaman dengan kecantikan mereka. Kekuatan mereka luar biasa. Manusia dan dewa tidak bisa menahan pesona penari surgawi. Keyakinan pada semangat perempuan awan dan air begitu mengakar dalam budaya Khmer sehingga Raja Jayawarman VII, yang berada di belakang kuil Ta Prohm dan Bayon, diyakini memiliki lebih dari 3.000 penari Apsara di istananya.

Apa Itu Tarian Apsara?

Karena roh dimaksudkan untuk menjebak manusia dengan kecantikannya, gerakan tarian mencerminkan ide ini dan termasuk gerakan lambat dan memesona yang menghipnotis penonton. Ciri utama dari tarian ini adalah gerakan tangan, dan ada lebih dari 1.500 tarian. Setiap gerakan jari memiliki arti yang berbeda, mulai dari menyembah roh alam dengan menggambarkan bunga yang sedang mekar hingga merujuk pada salah satu dari ratusan legenda Buddha dan Hindu.

Jeeb – posisi tangan yang didefinisikan dengan menekan ibu jari dan telunjuk bersamaan dan mengipasi keluar jari yang tersisa – memiliki banyak arti yang berbeda, termasuk rasa malu, tawa, cinta dan kesedihan. Tarian ini telah menjadi sangat ikonik dengan budaya Khmer sehingga pada tahun 2008, ia ditempatkan di Daftar Warisan Budaya Takbenda Perwakilan UNESCO.

Tariannya sangat rumit sehingga para gadis mulai berlatih sejak usia muda untuk memastikan mereka mendapatkan kelenturan yang dibutuhkan tangan dan kaki mereka untuk melakukan gerakan yang anggun dan rumit, yang membuatnya terlihat seperti para wanita sedang melayang di atas awan.

Apsaras dikenali dari kostumnya yang rumit, yang terdiri dari pakaian sutra yang elegan, hiasan kepala yang indah dan kalung, anting, gelang, dan gelang kaki yang berharga.

Apsara zaman modern

Sekilas Tentang Tari Apsara Tradisional Kamboja

Selama pemerintahan Khmer Rouge yang mematikan dari tahun 1975–1979, 90 persen artis negara itu tewas. Pembantaian ini melibatkan penari Apsara, dan bentuk keseniannya hampir musnah oleh rezim pimpinan Pol Pot. Syukurlah, beberapa penari selamat dan mampu mewariskan ilmunya kepada generasi muda, menghembuskan kehidupan baru ke dalam bentuk seni kuno.

Putri Buppha Devi, putri dari Raja-Ayah Norodom Sihanouk, memainkan peran penting dalam menghidupkan kembali tarian tersebut. Dia pernah menjadi penari klasik di tahun 1950-an dan 60-an, tampil di kandang sendiri maupun di seluruh dunia. Dia saat ini adalah direktur Royal Ballet of Cambodia.

Tradisi tersebut juga telah menginspirasi serangkaian versi kontemporer, dengan Sophiline Cheam Shapiro yang memperjuangkan tarian tradisional, sekaligus memodernisasikannya agar sesuai dengan abad ke-21. Grup ini tampil di seluruh dunia, dengan beberapa pertunjukan ditampilkan di Kamboja.

Cambodian Living Arts juga mengadakan pertunjukan malam setiap hari di Museum Nasional di Phnom Penh, yang menampilkan berbagai seni tradisional, termasuk balet Kamboja. Ada juga sejumlah tempat di Siem Reap yang mengadakan pertunjukan dan menawarkan santapan, termasuk Teater Apsara Desa Angkor dan La Résidence d’Angkor.

Mengenal Tari Bhangra Yang Berasal Dari Punjab

Mengenal Tari Bhangra Yang Berasal Dari Punjab – Bhangra adalah tarian rakyat tradisional dari wilayah Punjab di India dan Pakistan. Tarian ini ditandai dengan penggunaan lirik Punjabi Boliyan, gaya nyanyian bait. Bolivia digunakan untuk mengekspresikan emosi atas situasi tertentu, terutama cinta, uang, dan hubungan. Ini secara tradisional dinyanyikan oleh wanita. Musik Bhangra bisa terdiri dari banyak jenis alat musik, tetapi selalu berisi gendang dhol. Dhol adalah drum tong kayu besar.

Tarian itu sendiri secara tradisional dilakukan dalam lingkaran. Pria dan wanita menari mengikuti irama dhol, meskipun terkadang sebuah tarian mungkin hanya pria atau wanita saja. Ini biasanya melibatkan banyak gerakan lengan dan bahu dan bergerak cepat. Tergantung pada gayanya, alat peraga seperti tongkat atau pedang juga dapat digunakan. sbobet88 slot

Mungkin ciri yang paling membedakan dari tarian ini adalah gaya pakaian yang dikenakan, yang selalu cerah dan berwarna-warni. Mereka dibuat untuk mewakili pakaian tradisional yang digunakan di daerah pedesaan di wilayah Punjabi. Pria biasanya memakai sorban, yang diikat berbeda dari turban sehari-hari yang digunakan oleh praktisi Sikh. Mereka juga mengenakan kemeja longgar yang sangat panjang, yang disebut kurta, dan celana baggy dengan cawat, yang disebut lungi. Di atas kemeja mereka, para pria mengenakan jugi yang merupakan rompi tanpa kancing. Wanita memakai salwar kameez. Outfit ini terdiri dari celana baggy yang diikat ketat di sekitar pergelangan kaki dan kemeja panjang ala tunik. Mereka juga memakai syal panjang di leher mereka, yang disebut chunnis.

Asal

Seperti yang telah disebutkan sebelumnya, tarian ini berasal dari wilayah Punjab di India. Mulai abad ke-20, bentuk tari Bhangra secara tradisional dilakukan sebagai sarana merayakan panen. Popularitasnya meningkat pada pertengahan abad dan, pada tahun 1947, digunakan untuk membuka Festival Baisakhi, yang dirayakan pada bulan April setiap tahun. Tarian itu kemudian menjadi bagian dari pernikahan dan perayaan Tahun Baru.

Penyebaran dan Perkembangan

Sejak Bhangra pertama kali menjadi populer pada pertengahan 1900-an, Bhangra telah mengalami sejumlah perubahan yang signifikan. Saat ini, orang-orang menikmati tarian ini baik di Punjab maupun di seluruh Asia Tenggara. Ini menjadi populer untuk perayaan, pesta, dan klub dansa. Gaya musiknya juga telah berubah dan sekarang menunjukkan perpaduan musik tradisional Bhangra dengan lagu-lagu film pop dan Hindi gaya Barat. Sekarang peminat Bhangra menikmati tiga jenis tarian, termasuk tradisional, bentuk bebas, dan modern.

Gaya bentuk bebas Bhangra yang dikembangkan setelah kemerdekaan diberikan kepada India pada tahun 1947. Pemisahan India dan Pakistan menempatkan sebagian besar wilayah Bhangra di Pakistan. Pada saat yang sama, Sikh dan Hindu meninggalkan Pakistan untuk menetap di Punjab, India. Pada tahun 1950-an, Bhangra bentuk bebas telah muncul di sini. Sebuah kelompok tari ditugaskan oleh Maharaja untuk tampil pada tahun 1953, yang oleh beberapa orang dianggap sebagai pertunjukan bentuk bebas yang pertama. Bentuk bebas dilanjutkan sebagai gaya tarian untuk panggung, menggabungkan langkah-langkah tradisional dengan gerakan dari tarian Luddi, Gham Luddi, Jhumar, dan Dhamal. Ini semakin populer sepanjang tahun 1950-an dan pada tahun 1970-an bentuk bebas telah membentuk gaya yang relatif standar. Gaya ini telah disebarkan ke seluruh dunia oleh para emigran Punjabi.

Mengenal Tari Bhangra dari Punjab

Bhangra modern berkembang pada tahun 1990-an. Gaya ini menggabungkan langkah tradisional Bhangra dengan gaya tarian Barat. Musiknya sering kali merupakan campuran tarian yang direkam sebelumnya. Ini telah menjadi populer di komunitas Punjabi internasional dan sering ditampilkan dalam kompetisi.

Praktisi Terkemuka

Beberapa artis Bhangra yang paling terkenal adalah Inderjit Nikku, Jasbir Jassi, dan Sukshinder Shinda. Inderjit Nikku berasal dari distrik Ludhiana di negara bagian Punjab, India. Sukshinder Shinda berasal dari Birmingham, Inggris, dan Jasbir Jassi dari Punjab di India.

Makna dan Warisan yang Lebih Besar

Bhangra sekarang menjadi tarian yang diakui secara luas yang menarik penonton dan peserta dari seluruh dunia. Langkah tariannya telah dimasukkan ke dalam rutinitas olahraga dan telah ditampilkan dalam festival dan kompetisi. Tarian ini memberikan individu dengan latar belakang Punjabi yang sama cara untuk mengekspresikan dan menghormati budaya mereka.

Back to top